Савченко М. (3 к.) Мультипликационные экранизации "для детей" и "для взрослых"

По-настоящему хорошая детская литература написана не столько для детей, сколько для их родителей. Младшему поколению она помогает постигать окружающий мир, взрослому же снова вернуться в детство и вспомнить простые истины, возможно, переосмыслить какие-то моменты, увидеть то, что в детстве было незаметно. Но не у всех родителей, к сожалению, в современном бешенном ритме жизни есть возможность читать сказки своему ребёнку и заниматься с ним выяснением морали. Помощниками в таких ситуациях стали мультфильмы.

На сегодняшний день уже невозможно представить киноиндустрию без такой её отрасли, как мультипликация. Россия появлению мультипликационного кино обязана Владиславу Старевичу. В 1912 году он создал первый кукольный мультфильм под названием «Прекрасная Люканида, или война рогачей и усачей».

Но не все мультфильмы задуманы для просмотра детям. Экранизация одного и того же произведения делается с учётом возраста целевой аудитории. В обоих случаях есть ряд своих минусов и плюсов. Рассмотрим их же на конкретных примерах.

Басня «Стрекоза и муравей» Крылова неоднократно была использована режиссерами.  Но для примера мы возьмем самые выразительные, на наш взгляд, версии: В. Старевича (1913 г.) и Н. Фёдорова (1961 г.). Несмотря на одинаковую идею, обоим режиссерам удалось показать её совершенно по-разному.

Последний мультипликационный фильм явно рассчитан на детскую аудиторию. На экране появляется название мультфильма, сразу же мы видим и главных героев: Стрекозу[1] и Муравья. Дальнейшие действия происходят в игровой манере, доступной для понимания детьми: Стрекоза просыпается, умывается, завтракает, прихорашивается и спешит танцевать и развлекаться с другими насекомыми. Тем временем, трудолюбивый муравей с утра работает с собратьями не покладая лапок в их общем доме-городе, участвует в заготовках провизии на зиму. Маленькие муравьишки учатся в школе, где их с детства приучают к труду (На доске мы видим склонение глагола «работает»). Три муравья прибивают лозунг: «Делу время – потехе час!». Стрекоза с компанией решают, забавы ради, мешать муравьям. Солнце показывает своё недовольство проказам насекомых и посылает тучу на их компанию, идёт дождь, обидчики наказаны.

Наступает осень, а затем и зима. Стрекоза с ужасом понимает, что запасов никаких нет, соответственно она обречена на голодную и холодную смерть и решает обратиться к Муравью за помощью. В муравейнике же наступили долгожданные каникулы, лозунг гласит: «Кончил дело – гуляй смело!». Стрекоза говорит муравью: «Не ставь меня, кум милый…». На что Муравей вручает ей с улыбкой лопату для уборки снега и говорит ставшую крылатой фразу: «Так пойди-ка попляши!».

Все действия персонажей сопровождает музыка, лёгкая и ненавязчивая, напряженная, мотивационная, в зависимости от вида их деятельности.

Так же в этой версии экранизации мы слышим не только голоса героев, но и диктора, комментирующего происходящее.

Данная интерпретация известной одноименной басни значительно отличается от других. Благодаря иной трактовке режиссера и команды художников образы главных персонажей символизируют два совершенно разных принципиальных подхода к жизни (Ироничный, немного суровый, но мудрый и справедливый Муравей, похожий на типичного рабочего 60-х годов прошлого столетия, не расстающийся с сигареткой и невоспитанная, недалёкая Стрекоза, пафосная девица, с вызывающими манерами).

Такой подход обусловлен эпохой создания мультфильма.

Проанализируем теперь вторую выбранную нами мультипликационную картину. Версия Старевича жестче, поэтому её смело можно отнести к «взрослой мультипликации». Сюжет, естественно, схож с предыдущим, но, все же, есть ряд различий.

Роль диктора здесь играют вставки с текстом, заимствованным из басни Крылова.

Кузнечик[2] показывается зрителю сначала качающимся на стебле цветка, затем выпивающим с другими насекомыми. Муравей в этот момент занят запасами на холодное время года. Напившись, Кузнечик начинает бунтовать, но мотивы его бунта не ясны, а затем, взяв скрипку, уходит от товарищей по духу на другую поляну. Там Муравей рубит веточку, которая на него падает и придавливает. Кузнечик видит это, однако на помощь не спешит и начинает играть на своём музыкальном инструменте. Муравей освобождается самостоятельно, уходит в муравейник. Кузнечик не отстаёт и старается привлечь внимание своей игрой, но это ему не удаётся, из-за чего наш горе-музыкант разражается тирадой, видимо гневной.

Наступает осень, а затем и зима. Друзья Кузнечика уходят в спячку или погибают. Съестных запасов у бедного Кузнечика нет, что весьма логично при его праздном образе жизни, и он отправляется к Муравью с просьбой предоставить тёплое жильё и провизию до весны. Только, в отличии от более поздней версии Николая Фёдорова, Муравей у Старевича отказывает и Кузнечику не остается ничего, кроме как умереть от голода и холода.

В качестве звукового оформления немого мультфильма использовалась мелодия, которая, в отличии от рисованного мультфильма Фёдорова (версия Старевича кукольная), как бы подстраивается под изображение и становится то весёлой, то нагнетающей.

Исходя из всего вышесказанного, можно подвести итоги и обобщить тот факт, что образность мультипликации носит не только развлекательный характер, но и поучительный, заставляет задуматься о проблемах, поднятых в анимации, средствами искусства познать сложные социальные, философские или эстетические аспекты жизни общества [Хитрук, 2 том, 2007].

Кадр из мультфильма Н. Фёдорова, 1961 г.

Кадр из мультфильма В. Старевича, 1913 г.

---

[1] Оригинальный текст басни назывался «Цикада и муравей» (Эзоп, точная дата написания неизвестна)

[2] Оригинальная французская басня называется «Кузнечик и Муравей» (Лафонтен, 1668 г.)